jueves, 19 de noviembre de 2015

Quién soy

Una mañana que llega por la ventana
Y un atardecer que vuelve a crecer
Con la esperanza de volver a nacer
Por el futuro y el amanecer

Soy esa mañana que llega cada día
Con la esperanza de ser un buen guía
Soy viento que llega lento por un momento
Soy paciente cuando invento

Soy esa sonrisa que brilla día a día
Con la diaria alegría
Por el porvenir y la mejoría

De la vida…
Valero Lecha



Valero Lecha, pintor español, nacido el 4 de marzo de 1894 en la villa de Alcorisa, situada al nororiente de la provincia de Teruel, en la comarca de Bajo AragónEspaña y fallece en El Salvador el 20 de agosto de 1976 a la edad de 82 años. Es considerado por algunos, el padre de la pintura salvadoreña. El importante aporte a la formación de talentos en la pintura de dicho país, le valió en su momento la recepción de diversos reconocimientos como un diploma de parte de la Asociación Amigos de la Cultura; la condecoración "Orden Nacional José Matías Delgado" otorgada por el gobierno salvadoreño así como el doctorado Honoris Causa concedido por la Universidad Centroamericana José Simeón Cañas (UCA)


Museo Marte
Valero Lecha.
Valero lecha maestro de la plástica. En el museo marte se encuentran varias de sus obras que son de temas indígenas, tradicionales en sus obras usa colores claros.
Valero lecha fue el creador de la primera academia de dibujo y pintura en donde se formaron grandes exponentes de la plástica, y es considerado en el salvador como un maestro de la pintura.

Valero lecha 1894 - 1976
Oleo Sobre Lienzo


Valero lecha 1894 - 1976
Oleo Sobre Lienzo


Valero lecha 1894 - 1976
Titulo: El Gallego
Oleo Sobre Lienzo


Valero lecha 1894 - 1976
Titulo: Cerro de San Jacinto
Oleo Sobre Tela



Roberto Huezo (1947)



Nacido en San Salvador, en 1947, estudió Arquitectura en la Universidad de El Salvador (1966-1970) y gracias a una beca otorgada por la Japan Foundation realizó estudios de Sumi-E y Grabado en Japón, donde residió entre 1971 y 1973. Al retornar al país, ingresó a la Universidad Centroamericana “José Simeón Cañas” (UCA) y obtuvo su Licenciatura en Letras con especialización en Medios de Comunicación (1974-1979). Entre 1969 y 1976, fue director del Centro Nacional de Artes (CENAR) y profesor de Historia de Arte, Composición, y Dibujo Natural en la misma institución. Desde 1970 hasta 2003, fue profesor de Dibujo, Grabado, Pintura, Cerámica, Acuarela y Sumi-E. Desde 1986 a 1993, impartió clases de Historia de Arte, de Muebles y Espacio, y otras materias relacionadas en la Escuela de Arquitectura y en el Departamento de Letras de la UCA. 


Capilla de la UCA

Roberto huezo (14 estaciones)

El sufrimiento de un pueblo plasmado por Roberto Huezo.

En la capilla de la UCA están las 14 estaciones
La representación del vía crucis salvadoreño en su obra representa el dolor humano que ha sufrido el pueblo Salvadoreño.

Cada escena representa el martirio y la agonía de las personas en diferentes posiciones de tortura, el sufrimiento de hombres y mujeres lo plasma de diferentes ángulos así como también el uso de la tecnica del grafito para sus obras que denota más realce.











Luis Lazo (Pintor Salvadoreño) 1960


Luis Lazo Chaparro nació en San Salvador el 6 de enero de 1960. Desde temprana edad descubre su pasión por la pintura y comienza su preparación artística tomando clases de dibujo con Miguel Ángel Polanco (1976-1978), posteriormente estudió diseño gráfico en la Universidad Iberoamericana (México D.F. 1979); dibujo y pintura con Rosa Mena Valenzuela (1980-1982); cerámica en el taller de Alfonso Mirón (Guatemala 1983-1984) y dibujo en la Academia de Arte Lorenzo de Médicis de Florencia (Italia, 1987).

Su obra incluye pintura, desarrollándola con las técnicas al óleo, acrílico, mixta, al temple o crayola sobre tela o panel de madera, así como escultura con materiales como cerámica, madera etc
.Catedral Metropolitana 14 estaciones


La fe que el pintor Luis Lazo tiene en el catolicismo lo llevaron pensar en pintar cada una de las estaciones que Jesucristo vivió camino a la cruz donde fue crucificado.
La exhibición reúne 14 cuadros de gran formato (2 por 1.25 metros) en técnica acrílico sobre tela. En ellos se observa cada una de las estaciones de la Pasión de Cristo, desde su aprehensión hasta su sepultura. 
"Los cuadros son una representación figurativa que están basados en la Biblia y en libros de imaginería católica.










Julia Díaz (1917-1999)



Julia Díaz Velásquez nació en Cojutepeque, el 23 de mayo de 1917. Se inició en las artes plásticas en la Academia del Maestro Valero Lecha. La temática de Julia Díaz varió desde los géneros formales como el retrato y el paisaje, hasta sus característicos niños. En sus pinturas predominaron las figuras de grupos familiares campesinos cuya representación reflejaba su interés en la realidad social que la rodeaba.




Museo Forma

Julia Díaz

En el museo forma se encuentran una sala de obras de julia Díaz las cuales están exhibidas a todo el público.
Julia es fruto de la mano de Valero lecha en el museo están cuadros de ella y tiene varias técnica mixta.

Julia Díaz pinta la humildad la realidad de los campesinos de nuestro país sus obras son muy expresionista.

Autora: Julia Diaz 1917-1999
Titulo: Hermanitos 1959


Autora: Julia Diaz 1917 - 1999
Titulo Grupo Familiar 1973
Tecnica: Acrilica y Oleo


Autora: Julia Diaz 1917 - 1999
Titulo El Grito
Tecnica: Acrilico


Autora: Julia Diaz 1917 - 1999
Titulo: Mujer
Tecnica: Mixta


Autora: Julia Diaz 1917 - 1999
Titulo: Maternidad 1981
Tecnica: Acrilico


Autora: Julia Diaz 1917 - 1999
Titulo: Autorretrato 1962
Tecnica: Oleo Sobre Tela














Carlos Cañas





Carlos Cañas también conocido como Gonzalo Rodríguez Cañas, (San Salvador, 3 de septiembre de 1924 - ibídem, 14 de abril de 2013)3 fue uno de los mayores exponentes en la historia de la pintura de El Salvador. Se considera el precursor del arte abstracto en su país, aunque su prolífica obra se expresó en diferentes corrientes artísticas a través de los años.



Teatro Nacional

La cúpula que se encuentra en el Teatro Nacional de San Salvador, refleja una serie de figuras humanas en diferentes posiciones y expresiones, suspendidos en el aire.

En el centro de la cúpula elipsoidal de la gran sala del teatro se muestra una especie de estrella en formas de líneas muy brillantes que gira alrededor de todas las manos y movimientos de las personas que se encuentran alrededor.

Acompañado con colores muy llamativos que resaltan como el azul que denota  paz en su obra.

Carlos cañas es un pintor con amplia variedad de estilos y es el mayor exponente de los estilos vanguardistas.